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Thierry Fournier a développé une pratique artistique qui englobe à la fois l’installation, les médias numériques, la vidéo, le son et la performance. A travers cette pratique, il explore la manière dont le corps et la perception qualifient notre relation avec notre environnement, dans un sens aussi bien poétique que social ou politique. Procédant par déplacements, cadrages et décalages, il met en présence des espace-temps habituellement dissociés pour créer des situations critiques : relations entre fiction et réel, vivant et non-vivant, intime et collectif, intérieurs et extérieurs.
Son travail est régulièrement exposé en France et à l’étranger : Centre Pompidou (2013, 2011, 2009, 2008), Fantastic (Lille, 2012), Festival d’Automne (2009), Contexts (Paris, 2011), Ménagerie de Verre (Paris, 2006), Musée des beaux-arts de Nancy (2011), FRAC Haute Normandie (Rouen, 2007), Chartreuse de Villeneuve lez Avignon (2008, 2009, 2010), Festival International Next (Valenciennes, 2008), Lux Scène nationale de Valence (2009), École des beaux-arts de Rennes (2008), Nibelungen Museum (Allemagne, 2001), Techniches Museum Wien (Autriche, 2006, 2009), expositions internationales de Aïchi (Japon, 2005) et Saragosse (Espagne, 2008), etc.
En relation étroite avec son travail de plasticien, il poursuit une démarche de curatoriat, en invitant régulièrement des artistes et auteurs dans le cadre de dispositifs spécifiques qu’il met en œuvre. Il est ainsi curateur des expositions et performances Fenêtre augmentée (2011-2013), Cohabitation (2009 et 2011), Conférences du dehors (2008), Open 2007 (au sein du collectif Echolalie dont il a été co-fondateur), Ce qui nous regarde (2005) et L’Ombre d’un doute (2003), ainsi que de la revue audio Pandore, qu’il a créée et dirigée de 1997 à 2004.
Né en 1960 à Oullins, il a débuté comme compositeur, musicien et et architecte (diplômé de l’École nationale supérieure d’architecture de Lyon). Après avoir collaboré à plusieurs galeries d’art contemporain et projets curatoriaux, il mène de front architecture et projets en art et aborde la création numérique avec l’IRCAM. Il donne une forme autonome à son travail à partir de 2000.
Il enseigne et mène des recherches à l’École nationale supérieure d’art de Nancy, à l’École nationale supérieure des arts décoratifs et à Sciences Po Paris. Depuis mars 2012, il est également membre de la commission Dicréam (Ministère de la culture / CNC). Il vit et travaille à Aubervilliers.
Expositions et éditions personnelles
2013
• Fenêtre augmentée, édition sur tablettes des expositions Paris et Prats (septembre)
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Friche de la Belle de Mai, Marseille (mai)
• Last Room / Dépli, avec Pierre Carniaux, édition Shellac / Pandore
2012
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Prats-de-Mollo (Pyrénées Orientales)
2011
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Centre Pompidou (Paris)
• Hotspot, Contexts (Paris).
2010
• Entrelacs, création vidéo pour le spectacle de Lionel Hoche.
• Seul Richard, création scénique d’après Richard II de W. Shakespeare / Théâtre de la Mauvaise Tête (Marvejols), Chartreuse de Villeneuve lez Avignon.
2009
• Un Geste qui ne finit pas, Lux Scène nationale de Valence
• Point d’orgue, Kawenga / Montpellier
• Frost, performance, Lux Scène nationale de Valence
• Vers Agrippine, performance, Kawenga / Montpellier
2008
• Conférences du dehors, performances, 30 représentations (Gard et Vaucluse)
• Step to step, École des beaux-arts de Rennes.
• Réanimation, Festival Next, Espace Pasolini, Valenciennes, avec Samuel Bianchini et Thierry Fournier.
• Conférences du dehors, La Chartreuse – Centre national des écritures du spectacle, Villeneuve lez Avignon.
• Frost, performance donnée dans le cadre du concert de musique électronique Seconde Nature, La Chartreuse, Villeneuve lez Avignon.
2007
• Feedbackroom, École nationale supérieure d’art de Nancy.
2006
• Seul Richard (première version), création scénique, Arcal Lyrique, Paris.
2005
• Réanimation (version 1), Centre chorégraphique national – Ballet de Lorraine, Nancy. Avec Samuel Bianchini et Jarmo Pentilla.
2004
• Machine à histoires, Jardin du Nombril, Pougnes-Hérisson.
• Le Trésor des Nibelungen, Le Carré des Jalles, Saint-Médard en Jalles.
• Vers Agrippine, performance, Lelabo, Paris.
• Vers Agrippine, performance, Studio-Théâtre de Vitry.
2003
• Electric Bodyland, Festival Synthèse, Maison de la Culture de Bourges.
• Core, performance, Festival Novellum, Toulouse.
2002
• L’Ombre d’un doute, Muséum d’histoire naturelle, Lyon.
2001
• La Mue de l’ange, création scénique, Maison de la Culture de Bourges.
• La Mue de l’ange, création scénique, Théâtre Archa, Prague (Tchécoslovaquie).
2000
• Le Trésor des Nibelungen, Nibelungen Museum, Worms (Allemagne). Exposition permanente de 2000 à 2006.
• Le Trésor des Nibelungen, Goethe Institut, Paris.
• Core, performance, Festival ISEA, Le Divan du monde, Paris.
• La mue de l’ange, création scénique, Théâtre de la Ville, Montréal (Canada).
Curatoriat
2013
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Zinc / Friche de la Belle de mai (Marseille)2012
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Prats de Mollo (Pyrénées orientales)
2011
• Cohabitation, exposition collective, Galerie NaNiMa, ENSA Nancy 2011
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Centre Pompidou
• Cohabitation, exposition collective, Musée des beaux-arts de Nancy
2008
• Conférences du dehors, exposition collective et performances, Chartreuse de Villeneuve lez Avignon
2007
• Open 2007, Collectif Echolalie / Lelabo, Paris.
2006
• Fondation du collectif Echolalie, avec notamment Marie Husson, Myriam Marzouki, Valérie Pihet, Isabelle Pellegrini et Jean-François Robardet.
2005
• Ce qui nous regarde, Pavillon français de l’exposition internationale de Aichi (Japon), avec Emmanuel Mâa Berriet
2002
• L’Ombre d’un doute, Muséum d’histoire naturelle, Lyon.
1997-2004
• Pandore, fondation et direction d’une revue sur CD – 10 numéros et un hors-série parus
Expositions collectives (sélection)
2013
• Festival Bouillants, Rennes
• Silent Rooms, curatoriat Grégory Diguet, Kawenga (Montpellier)
• Festival Hors-pistes, Centre Pompidou
• Festival Emergences, Lux Scène nationale de Valence
2012
• Fantastic, Lille
• Nuit Blanche, Aubervilliers
• Festival Bouillants, Rennes
• Festival Electroshoc, Bourgoin
• Festival Des Souris et des Hommes, Le Carré des Jalles, St Médard en Jalles
2011
• Gamerz, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence
• Nuit Blanche, Aubervilliers
• Rubbing Glances, Salles Poirel, Nancy
• Cohabitation, Musée des beaux-arts de Nancy
2010
• Cohabitation, École nationale supérieure d’art de Nancy, Arc Electroshop
2009
• Festival Ososphère, Strasbourg.
• Rencontres Chorégraphiques de Carthage
2008
• Festival Ososphère, Strasbourg.
• Open Source, Exposition Zaragoza 2008, Pavillon de Monaco, Saragosse (Espagne).
• Cube Festival, Le Cube, Issy-les-Moulineaux. Commmissariat : Carine Le Malet.
• Festival JIM’08, organisé par le GMEA, Albi.
2007
• Open 2007, Lelabo, Paris, organisé par le collectif Echolalie.
• Montre moi l’œuvre autrement, Fonds régional d’art contemporain de Haute-Normandie. Commissariat : Marc Donnadieu.
• Outlab, La Bellevilloise, Paris, organisé par le CITu (fédération de laboratoires des universités Paris I et Paris VIII).
2006
• Festival Les Inaccoutumés, La Ménagerie de verre, Paris. Commissariat : Philippe Quesne / Vivarium Studio.
2005
• Alltag, ein Gebrauchanweisung, Techniches Museum Wien. Commissariat : Susanne Wernsing et Lisa Noggler.
• Pavillon français de l’exposition universelle, Aichi (Japon).
• Festival Ars Numerica, Montbéliard.
2003
• Festival Novellum, Toulouse.
2002
• Cyberarts Festival, Goethe Institut, Boston (USA). Commissariat : George Fifield.
Prix, bourses, commandes publiques et résidences
2012
• Lauréat bourse Dicréam, aide à la production – Ministère de la Culture et de la Communication (projet Dépli)
• Lauréat de l’appel à projet Culture Numérique (Région Languedoc-Roussillon / FEDER) pour le projet Fenêtre augmentée (tablettes et web)
2011
• Lauréat de l’appel à projet Culture et NTIC organisé par la Région Languedoc-Roussillon pour le projet Fenêtre augmentée
• Lauréat de l’appel à projet Futur en Seine organisé par la Région Ile de France pour le projet Fenêtre augmentée 2010
• Seul Richard, création scénique, résidences d’expérimentation à la Charteuse / CNES (Villeneuve lez Avignon)
• Aide à la résidence pour la création Seul Richard, Région Languedoc-Roussillon – La Draille – Théâtre de la Mauvaise Tête
• Aide à la diffusion de la recherche pour le projet Cohabitation, Région Lorraine
• Aide à la création, projet Hotspot, Artem – Nancy
2009
• Lauréat bourse Dicréam, aide à la production – projet Seul Richard
2008
• Lauréat bourse Dicréam, aide au débveloppement – projet Dépli
• Résidence, Chartreuse de Villeneuve-les-Avignon – CNES – projet Conférences du dehors
2007
• Open Source, installation, lauréat du concours organisé par la Principauté de Monaco
• Résidence Mains d’Œuvres, Saint-Ouen – projet Seul Richard
2006
• Lauréat 1% artistique, La Petite Charme (Haute-Saône) – bâtiment non réalisé.
• Résidence Arcal Lyrique, Paris – projet Seul Richard
• Lauréat bourse Dicréam, aide au développement – Ministère de la Culture et de la Communication – projet Seul Richard
2005
• Lauréat du concours pour le Pavillon français de l’Exposition universelle de Aichi (Japon).
• Résidence Mains d’Œuvres, Saint-Ouen
Publications
• Coffret trilingue (français – anglais – japonais) associant le DVD de Last Room, l’œuvre interactive Dépli sur iPad et un livre de 148 pages consacré au projet, avec des textes de Philippe Avril, Pierre Carniaux, Nicolas Feodoroff, Thierry Fournier, Jean-Pierre Rehm, Anne-Lou Vicente. Shellac et Pandore éditeurs, 2013
• R&C / Recherche et création, ouvrage collectif dirigé par Samuel Bianchini, Burozoïque & Les Éditions du Parc 2010, édition numérique par Art Book Magazine en mars 2012.
• Step to Step, catalogue d’exposition, École des beaux-arts de Rennes, juin 2009.
• DVD Feedbackroom, Éditions du Point d’exclamation / Éditions du Parc, mars 2009.
• « Le Feedback dans la création musicale », actes du colloque, Grame, Lyon, mars 2006.
• Composer des hybrides in Revue d’esthétique n°43, dir. Anne Cauquelin, Éditions Jean-Michel Place, 2003.
• Catalogue de l’exposition « ISEA 2000, Révélation », Éditions Musica Falsa / Art3000, Paris 2000.
• « Le Livre du poète anonyme », catalogue du NibelungenMuseum, ouvrage collectif, Édition NibelungenMuseum, 2000.
Enseignement et recherche
• Coordination successive des ateliers de recherche et création Electroshop, Cohabitation et Coédition (avec Jean-François Robardet) – École nationale supérieure d’art de Nancy depuis 2004. Projets co-développés dans ce cadre :
- 2012-2013 : projet Coédition, édition numérique consacrée à la recherche à l’Ensan
- 2011-1012 : projet et exposition Cohabitation II
- 2010-2011 : exposition Hotspot
- 2009-2010 : projet et exposition Cohabitation I
- 2008-2009 : création scénique Seul Richard – réalisation et tournage du film
- 2007 – 2008 et 2004-2005 : création scénique Réanimation pour danseur et spectateurs
- 2006 – 2007 : installation interactive Feedbackroom
• Axe Surfaces Sensibles, programme de recherche Diip, EnsadLab (ENSAD, Paris) depuis 2009. Projets co-développés dans ce cadre :
- 2012 – 2013 : Artistes en muséographie, étude et préparation d’un colloque
- 2011 – 2012 : projet Umwelt
- 2010 – 2011 : projet Fenêtre augmentée
- 2009-2010 : projet Pariétale
• Sciences Po, enseignement en art contemporain, depuis 2011 (Ateliers artistiques de Sciences Po)
Enseignement et recherche : interventions ponctuelles
• Jury DNSEP – VAE, Ecole supérieure d’art d’Aix en Provence, septembre 2012
• Président du jury DNSEP, Ecole supérieure d’art d’Aix en Provence, juin 2011
• Muséolab 2010 – Centre Erasme, Département du Rhône – Tempera, dispositif tactile pour la composition musicale, avec Joël Rodière et Jean-Paul Delon
• Workshop et journée d’études organisée par l’IRCICA, Université Lille 1, septembre 2009
• École européenne supérieure de l’image, Poitiers. Workshop Ligne abordant notamment les relations entre geste, espace et image interactive, dans le cadre de l’Atelier de recherche et création Direct_to_stage animé par Emmanuelle Baud et Jean-François Joyeux, 2009.
• Invité par l’atelier de recherche et création « Espaces sonores et interactions » dirigé par Luc Larmor, développement de l’installation Step to Step, 2008.
Interventions : conférences, colloques, écoles (sélection)
• Rencontre « Nice to meet you », Zinc / Marseille, avec Nicolas Feodoroff et Thomas Ordonneau, mars 2013
• Conférence dans le cadre du Festival 100%, Montpellier, février 2013
• Colloque iDate, Montpellier, novembre 2012
• Conférence Rencontres Dizain, Designers interactifs, Le Divan du Monde / Paris, novembre 2012
• Colloque UTC Compiègne – Espace Legendre, avril 2012
• Conférence Scène nationale d’Evreux, avec Pierre Carniaux, janvier 2012
• Conférence Université Rennes II, Master création numérique, novembre 2011
• Colloque « FITG2 – ArtLab », Le Fresnoy – Studio national des arts contemporaine, septembre 2011
• Colloque « Histoire et transmission », Ecole des Beaux-arts de Valence, mai 2011
• Colloque « Pierre Schaeffer, une archéologie du futur », Nancy, 9 décembre 2010
• Colloque « Recherche et Création », Énsa Nancy, 30 avril 2010
• École Européenne Supérieure de l’Image, Poitiers, 4 décembre 2009
• École nationale supérieure des arts décoratifs, Paris. Présentation de travaux le 18 mars 2009.
• Lux – Scène nationale de Valence, rencontres «Images en scène». Conférence le 27 mars 2009, introduction et discutant : Cyril Thomas. Conférence le 28 mars 2009, introduction et discutante : Cécile Denis, secrétaire générale du Dicréam.
• Conférence à l’École des beaux-arts de Metz. Introduction et discutant : Christian Globensky, 1er décembre 2008.
• Conférence à l’École régionale des Beaux-arts de Rennes. Introduction et discutant Luc Larmor, 24 septembre 2008.
• Conférence à l’INSP – Sciences Po, Paris. Introduction et discutantes : Frédérique Aït-Touati et Valérie Pihet, 15 mai 2008.
• La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon. Colloque «Sonde 08 # 02 – Ecriture et dispositifs», 22 avril 2008.
• La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon. Colloque «Sonde 08 # 01 – Mutations de l’écriture», 15 février 2008.
• École régionale des Beaux-arts de Rennes, conférence intitulée «Mise en jeu du spectateur». Introduction et discutant Luc Larmor, 22 janvier 2008.
• La Chartreuse – CNES, Villeneuve lez Avignon, rencontre organisée et modérée par Franck Bauchard, 26 octobre 2007.
• La Bellevilloise, Paris ; Rencontres « Outlab 2007 » @ CITu (fédération de laboratoires des universités Paris I et Paris VIII). Intervention intitulée « Feedbackroom », présentation et modération Martine Bour et Christophe Leclerc, 19 novembre 2007.
• Ecole nationale supérieure d’art de Nancy ; Colloque international « Programmation orientée art 2 » organisé par le Laboratoire des Arts et Médias [LAM-LETA], coordination et modération Samuel Bianchini, 20 octobre 2007.
• Espace Culture Multimédia Kawenga, Montpellier. Intervention intitulée « Geste, espace et temps réel », modérateur Grégory Diguet, 6 février 2007.
• 4e Biennale Internationale de la danse, Monaco. Intervention intitulée « Feedbackroom », 10 décembre 2006.
• Musée du Quai Branly, Paris. Colloque «Pixel – Pratiques infographiques, logiciels de conception et anthropologie» organisé par l’association Art-Map. Conférence intitulée : « Reconnaissance et réduction ». Modérateurs : Emmanuel Grimaud (CNRS-LESC), Sophie Houdart (CNRS-LESC), Arnaud Deshayes (Ecole des Beaux Arts, Avignon) , les 5 et 6 octobre 2006.
• Colloque « Le feedback dans la création musicale », rencontres musicales interdisciplinaires, organisé par le GRAME, Lyon. Conférence intitulée « Feedback et présence », 17 et 18 mars 2006.
• Conférence à l’École régionale des Beaux-arts de Rennes, introduction et discutant Luc Larmor, 9 mars 2006.
• Centre de Documentation de la Musique Contemporaine, Paris. Colloque « Quelles noces de la musique et de l’image », organisé par Catherine Vayne. Modérateur Jean-Baptiste Barrière, 12 janvier 2006.
• Festival Émergence, « Les chantiers – présentation de projets artistiques », organisé par l’association Dédale à Confluences, Paris, présentation de Réanimation 1.0, avec Samuel Bianchini, 25 septembre 2005.
• Conférence au Cube, Issy-les-Moulineaux, organisée et modérée par Carine Le Malet, 10 avril 2005.
• Conférence au Musée du Nombril, Pougnes-Hérisson, organisée et modérée par Cécile Renault, 6 mai 2004.
• Muséum d’histoire naturelle de Lyon, conférence intitulée « Représentation politique, du singulier au collectif » introduction et discutants : Michel Côté et Hervé Groscarret, 5 décembre 2002.
• Goethe Institut, Boston (USA) « The Nibelungen myth » introduction et discutante : Claudia Ahn-Rahbe, 5 mai 2001.