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Artiste et commissaire d’expositions, Thierry Fournier vit et travaille à Aubervilliers. Investissant de nombreux médiums (œuvres interactives, installations, pièces sonores, vidéos, performances), engagé dès l’origine dans une recherche sur les nouveaux médias et les formes interactives, son travail aborde notamment les formes sociales et individuelles de notre rapport au monde. Procédant par déplacements, cadrages et décalages, il met en présence des espace-temps habituellement dissociés pour créer des situations critiques. Fréquemment déployées in situ, ses œuvres instaurent une relation avec et entre leurs spectateurs, en sollicitant leur regard, leur écoute et leur action.
Après avoir débuté comme musicien, compositeur et architecte (diplômé de l’École nationale supérieure d’architecture de Lyon) et avoir collaboré à plusieurs galeries d’art contemporain à Lyon, il mène de front pendant plusieurs années architecture, créations musicales, performances et interventions avec des chorégraphes et réalisateurs. Il donne une forme autonome à son travail à partir de la fin des années 90.
Ses œuvres sont très régulièrement exposées en France et à l’étranger : Centre Pompidou (2011, 2009, 2008), Festival d’Automne (2009), Contexts (Paris, 2011), Ménagerie de Verre (Paris, 2006), Musée des beaux-arts de Nancy (2011), FRAC Haute Normandie (Rouen, 2007), Chartreuse de Villeneuve lez Avignon (2008, 2009, 2010), Festival International Next (Valenciennes, 2008), Lux Scène nationale de Valence (2009), Festival Ososphère (2008, 2009), École des beaux-arts de Rennes (2008), Nibelungen Museum (Allemagne, 2001), Techniches Museum Wien (Autriche, 2006, 2009), expositions internationales de Aïchi (Japon, 2005) et Saragosse (Espagne, 2008), etc.
Il est curateur des expositions et performances Fenêtre augmentée (2011), Cohabitation (2009 et 2011), Conférences du dehors (2008), Ce qui nous regarde (2005) et L’Ombre d’un doute (2003), ainsi que de la revue audio Pandore, qu’il a dirigée de 1997 à 2004. Il enseigne et mène des recherches à l’École nationale supérieure d’art de Nancy, à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, et à Sciences Po Paris.
Thierry Fournier est représenté par Grégory Diguet / Bipolar (gregory point diguet at bipolar-production point com).
Expositions personnelles, performances et créations scéniques
2012
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Prats-de-Mollo (Pynérées Orientales)
2011
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Centre Pompidou (Paris)
• Hotspot, Contexts (Paris).
2010
• Entrelacs, création vidéo pour le spectacle de Lionel Hoche.
• Seul Richard, création scénique d’après Richard II de W. Shakespeare / Théâtre de la Mauvaise Tête (Marvejols), Chartreuse de Villeneuve lez Avignon.
2009
• Un Geste qui ne finit pas, Lux Scène nationale de Valence
• Point d’orgue, Kawenga / Montpellier
• Frost, performance, Lux Scène nationale de Valence
• Vers Agrippine, performance, Kawenga / Montpellier
2008
• Conférences du dehors, performances, 30 représentations (Gard et Vaucluse)
• Step to step, École des beaux-arts de Rennes.
• Réanimation, Festival Next, Espace Pasolini, Valenciennes, avec Samuel Bianchini et Thierry Fournier.
• Conférences du dehors, La Chartreuse – Centre national des écritures du spectacle, Villeneuve lez Avignon.
• Frost, performance donnée dans le cadre du concert de musique électronique Seconde Nature, La Chartreuse, Villeneuve lez Avignon.
2007
• Feedbackroom, École nationale supérieure d’art de Nancy.
2006
• Seul Richard (première version), création scénique, Arcal Lyrique, Paris.
2005
• Réanimation (version 1), Centre chorégraphique national – Ballet de Lorraine, Nancy. Avec Samuel Bianchini et Jarmo Pentilla.
2004
• Machine à histoires, Jardin du Nombril, Pougnes-Hérisson.
• Le Trésor des Nibelungen, Le Carré des Jalles, Saint-Médard en Jalles.
• Vers Agrippine, performance, Lelabo, Paris.
• Vers Agrippine, performance, Studio-Théâtre de Vitry.
2003
• L’Ombre d’un doute, Muséum d’histoire naturelle, Lyon.
• Electric Bodyland, Festival Synthèse, Maison de la Culture de Bourges.
• Core, performance, Le Troisième Pôle, Paris.
• Core, performance, Festival Novellum, Toulouse.
2001
• La Mue de l’ange, création scénique, Maison de la Culture de Bourges.
• La Mue de l’ange, création scénique, Théâtre Archa, Prague (Tchécoslovaquie).
2000
• Le Trésor des Nibelungen, Nibelungen Museum, Worms (Allemagne). Exposition permanente de 2000 à 2006.
• Le Trésor des Nibelungen, Goethe Institut, Paris.
• Core, performance, Festival ISEA, Le Divan du monde, Paris.
• La mue de l’ange, création scénique, Théâtre de la Ville, Montréal (Canada).
Expositions collectives (sélection)
2012
• Festival Bouillants, Rennes
• Festival Electroshoc, Bourgoin
• Festival Des Souris et des Hommes, Le Carré des Jalles, St Médard en Jalles
2011
• Gamerz, Fondation Vasarely, Aix-en-Provence
• Nuit Blanche, Aubervilliers
• Rubbing Glances, Salles Poirel, Nancy
• Cohabitation, Musée des beaux-arts de Nancy
2010
• Cohabitation, École nationale supérieure d’art de Nancy, Arc Electroshop
2009
• Festival Ososphère, Strasbourg.
• Rencontres Chorégraphiques de Carthage
2008
• Festival Ososphère, Strasbourg.
• Open Source, Exposition Zaragoza 2008, Pavillon de Monaco, Saragosse (Espagne).
• Cube Festival, Le Cube, Issy-les-Moulineaux. Commmissariat : Carine Le Malet.
• Festival JIM’08, organisé par le GMEA, Albi.
2007
• Exposition Montre moi l’Å“uvre autrement, Fonds régional d’art contemporain de Haute-Normandie. Commissariat : Marc Donnadieu.
• Expo-labo Outlab, La Bellevilloise, Paris, organisée par le CITu (fédération de laboratoires des universités Paris I et Paris VIII).
• Open 2007, Lelabo, Paris, organisé par le collectif Echolalie.
2006
• Festival Les Inaccoutumés, La Ménagerie de verre, Paris. Commissariat : Philippe Quesne / Vivarium Studio.
2005
• Alltag, ein Gebrauchanweisung, Techniches Museum Wien. Commissariat : Susanne Wernsing et Lisa Noggler.
• Pavillon français de l’exposition universelle, Aichi (Japon).
• Festival Ars Numerica, Montbéliard.
2003
• Festival Novellum, Toulouse.
2002
• Cyberarts Festival, Goethe Institut, Boston (USA). Commissariat : George Fifield.
CURATORIAT (sélection)
2012
• Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Prats de Mollo (Pyrénées orientales) • Cohabitation, exposition collective, Galerie NaNiMa, ENSA Nancy 2011 • Fenêtre augmentée, exposition et curatoriat, Centre Pompidou
• Cohabitation, exposition collective, Musée des beaux-arts de Nancy
2008
• Conférences du dehors, exposition collective et performances, Chartreuse de Villeneuve lez Avignon
2007
• Open 2007, Collectif Echolalie / Lelabo, Paris.
2006
• Fondation du collectif Echolalie, avec notamment Marie Husson, Myriam Marzouki, Valérie Pihet, Isabelle Pellegrini, Jean-François Robardet.
2005
• Ce qui nous regarde, Pavillon français de l’exposition internationale de Aichi (Japon), avec Emmanuel Mâa Berriet
1997-2004
• Pandore, fondation et direction d’une revue sur CD – 10 numéros et un hors-série parus
Bourses, résidences et commandes publiques
2012
• Bourse DICREAM, aide à la production – Ministère de la Culture et de la Communication (projet Dépli)
• Lauréat de l’appel à projet Culture Numérique (Région Languedoc-Roussillon / FEDER) pour le projet Fenêtre augmentée (tablettes et web)
2011
• Lauréat de l’appel à projet Culture et NTIC organisé par la Région Languedoc-Roussillon pour le projet Fenêtre augmentée
• Lauréat de l’appel à projet Futur en Seine organisé par la Région Ile de France pour le projet Fenêtre augmentée 2010
• Seul Richard, création scénique, résidences d’expérimentation à la Charteuse / CNES (Villeneuve lez Avignon)
• Aide à la résidence pour la création Seul Richard, Région Languedoc-Roussillon – La Draille – Théâtre de la Mauvaise Tête
• Aide à la diffusion de la recherche pour le projet Cohabitation, Région Lorraine
• Aide à la création, projet Hotspot, Artem – Nancy
2009
• Bourse DICREAM, aide à la production – projet « Seul Richard »
2008
• Bourse DICREAM, aide à la maquette – projet « Dépli »
• Résidence, Chartreuse de Villeneuve-les-Avignon – CNES – projet « Conférences du dehors »
2007
• Open Source, installation, lauréat du concours organisé par la Principauté de Monaco
• Résidence, Mains d’Œuvres, Saint-Ouen – projet « Seul Richard »
2006
• Lauréat 1% artistique, La Petite Charme (Haute-Saône) – bâtiment non réalisé.
• Résidences, Arcal Lyrique et Avant-Rue, Paris – projet « Seul Richard »
• Bourse DICREAM, aide à la maquette – Ministère de la Culture et de la Communication – projet « Seul Richard »
2005
• Ce qui nous regarde, installation interactive, Pavillon français de l’Exposition universelle de Aichi (Japon).
• Résidence, Mains d’Œuvres, Saint-Ouen
Publications
Voir également la page Textes.
• « R&C / Recherche et création », ouvrage collectif, Burozoïque / Les Éditions du Parc ENSA Nancy, 2010
• « Step to Step », catalogue d’exposition, École régionale des beaux-arts de Rennes, 2009
• « Feedbackroom », DVD Éditions du Point d’exclamation / Éditions du Parc ENSA Nancy, 2009
• « La création numérique : Tendances – lieux – artistes », Éditions Musiques et Cultures Digitales, 2008.
• « Le Feedback dans la création musicale », actes du colloque, Grame, mars 2006.
• Éditeur et directeur artistique de 1997 à 2004 de la revue sur CD «Pandore» (10 numéros parus).
• Éditeur du hors-série « Juliette Fontaine » de la revue sur CD « Pandore ».
• Actes des XXVe Journées internationales sur la communication, l’éducation et la culture scientifique, communication de Nathalie Candito, Maud Gauchet-Lopez et Hervé Groscarret, « L’Ombre d’un Doute : l’incertitude comme moteur d’une œuvre et de sa réception », décembre 2003.
• Nathalie Candito et Maud Gauchet, « L’Ombre d’un doute, récits d’une expérience singulière », Muséum d’histoire naturelle de Lyon, 2003.
• « Composer des hybrides», Revue d’esthétique n°43, éd. Jean-Michel Place, 2003.
• « Le livre du poète anonyme », ouvrage collectif, NibelungenMuseum Worms, 2000.